Η ομάδα αρχαίας όρχησης στην Αρχαία Ολυμπία / Δελτίου τύπου Gr/Eng

Αγαπητοί φίλοι,

Η ομάδα παρουσίασε το δρώμενο ΘΕΙΟΣ ΧΟΡΟΣ στην πλατεία Δημαρχείου της Αρχαίας Ολυμπίας στις 8.5.2012 στο πλαίσιο των παράλληλων πολιτιστικών εκδηλώσεων του Δήμου Αρχαίας Ολυμπίας, με αφορμή την ΑΦΗ ΤΗΣ ΟΛΥΜΠΙΑΚΗΣ ΦΛΟΓΑΣ.

Τα μέλη της ομάδας είχαν την ευκαιρία να δείξουν το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα της έρευνάς τους στο κοινό της πόλης, αλλά και στη διεθνή αποστολή αδελφοποιημένων με την Αρχαία Ολυμπία πόλεων , από την Γερμανία, Γαλλία, Ιαπωνία και Ρωσία, εκτός της ελληνικής γλώσσας σε αγγλική, γαλλική, ρωσική και γερμανική μετάφραση. Ως γενική εντύπωση και συνολικό αποτέλεσμα της όλης προσπάθειάς μας, η ομάδα πέτυχε το στόχο της και θα τον συνοψίσω στα ακόλουθα:

Σε μια χρονική στιγμή όπου συνειδητοποιείται από τους περισσότερους η ανάγκη για μεταβολή και μετασχηματισμό των παλαιών δομών σε όλους σχεδόν τους τομείς του δημόσιου βίου, όπου πρέπει να αναδυθούν οι νέες δυνάμεις ή τουλάχιστον να ανακαλυφθούν οι κοινωνικοί και πολιτισμικοί καταλύτες που θα μπορέσουν να πυροδοτήσουν την μετατροπή του σκοταδιού σε φως, της λογικής της βίας και της απάτης σε αρετή και τόλμη, τα μέλη της ομάδας αρχαίας όρχησης, τόσο με το δρώμενο ΘΕΙΟΣ ΧΟΡΟΣ όσο και με την όλη τους παρουσία από πλευράς πολιτικού ήθους και καλλιτεχνικής τακτικής, καλούνται να ανταποκριθούν στο κάλεσμα της εποχής και να εκπληρώσουν μιαν αποστολή:

Αποστολή που περιλαμβάνει την επίγνωση της ιστορίας και της πολιτιστικής ταυτότητας ως πρότερα και προϋποτιθέμενα όποιας προς τα έξω προβολής της αρχαίας ελληνικής τέχνης και κουλτούρας με τις δυνάμεις του σύγχρονου ελληνισμού.

Που υπαγορεύει την έννοια του ιερού σε συνάρτηση όχι με τηλεοπτικές φιέστες και την πλαστική αισθητική ή με την επωνυμία και την ισχύ του πλούτου, αλλά με την καθημερινή ζωή των πολιτών, καθώς και με την ποικιλομορφία - ηλικίας, τάξης, μορφωτικού επιπέδου - του λαού, την αυθεντική και ρεαλιστική κατάστασή τους και τις συνεπαγόμενες ανθρωπιστικές ανάγκες τους.

Στη βάση αυτής της λογικής η ομάδα αρχαίας όρχησης, συνισταμένη δύο επίσημων και αναγνωρισμένων φορέων της χώρας μας, του Πανεπιστημίου Αθηνών και του Θεάτρου Δόρας Στράτου, προσκλήθηκε από το Δήμο της Αρχαίας Ολυμπίας, κατόπιν προτάσεων που υπέβαλαν μέλη του Δημοτικού συμβουλίου και της εκπαιδευτικής κοινότητας της Ηλείας, στην οποία είναι από παλιά γνωστό το έργο της. Συμμετείχε με το ελάχιστο χρηματικό κόστος αλλά καταθέτοντας το μέγιστο δυναμικό της ενέργειάς της, εθελοντικά και αφιλοκερδώς. Δίδαξε την ποίηση του Ευριπίδη, της Κόριννας, των σύγχρονων ελληνίδων ποιητριών σε κοινό που δεν έχει την ευκαιρία στον τρέχοντα τρόπο ζωής του - σε αντίθεση με τον βομβαρδισμό του από ποικίλες άλλες μορφές τέχνης (;) και αγοραίας αλλά και ξενόφερτης ακριβοπληρωμένης αισθητικής - να την γνωρίσει και να την αναγνωρίσει, ερμήνευσε σοβαρή σύγχρονη ελληνική μουσική, χόρεψε, τραγούδησε, κουράστηκε και θριάμβευσε.

Θριάμβευσε στην έννοια του ιερού που ζωντάνεψε, στα δάκρυα του κοινού της πλατείας που προκάλεσε, στην άμεση εκφραστική αντίδραση θαυμασμού κι ευγνωμοσύνης της δημοτικής αρχής που εισέπραξε, στη σιωπή των μικρών θεατών της πλατείας που επέβαλε, στα επαινετικά σχόλια των θεατών μετά την παράσταση και στις προσκλήσεις για μελλοντική επανάληψη της παράστασης που έλαβε.. .

Και τέλος στα εύστοχα λόγια της παρουσιάστριας κ. Τίτας Τερζή "Αυτά τα θεάματα ταιριάζουν στο χώρο της Αρχαίας Ολυμπίας"...

Προς γνώση λοιπόν και για καλύτερο μελλοντικό σχεδιασμό, χρήσιμη και σημαντική η εμπειρία της Αρχαίας Ολυμπίας
--
english
---------------------
Dear Friends,
The team presented the performance DIVINE DANCE at the Square of the Municipality of Ancient Olympia on 8.5.2012 in the context of organizing parallel cultural events on the occasion of THE OLYMPIC FLAME.
 Group members had the opportunity to show the artistic outcome of their research to the public of the city, but also to the international mission of the twinned with the city of Olympia, German, French, Japanese and Russian cities, using English, French , Russian and German translation of all texts. As a general impression and overall effect of all its efforts, the team achieved its goal and will summarize as following:
 At a time when awareness of the need for a major change and transformation of old structures in almost all spheres of public life, must emerge, as soon as new forces are to be discovered as the social and cultural catalysts that could trigger the transformation of darkness into light, of the logic of violence and fraud in virtue and courage, members of the ancient orchesis study  group, with both the performance DIVINE DANCE and with all their political presence in terms of moral and artistic tactics, are invited to respond to the call of the era and to fulfill a task:
 A task that includes awareness of history and cultural identity as prior and presupposed to any outward display of ancient Greek art and culture with the forces of modern Hellenism.
 A task that dictates the meaning of the sacred, not by reference to television fiestas and a superficial aesthetic or to big names and the  power of wealth, but to the daily lives of the people and in their diversity - age, class, educational level -in  their authentic and realistic situation and the resulting humanitarian needs.
 On the above grounds, the group of ancient orchesis, consisting of two official and recognized  bodies of our country, the University of Athens and  Dora Stratou Theatre, was invited by the Municipality of Ancient Olympia, following proposals made by members of the City Council and the educational community of Elis, to whichthe group's work has long been known . The group  participated with the minimum cost of money, but depositing the maximum potential of its energy, voluntarily and without profit.They taught the poetry of Euripides, of Corinna and modern Greek poets to the public that does not have otherwise the opportunity in the current way of life - as opposed to the bombing from a variety of other art forms (;), market outlandish and paid dearly aesthetic - to know and recognize; they moreover interpreted serious contemporary Greek music, danced, sang, got tired and finally triumphed.
 Triumphed in bringing about to life the concept of sanctuary, in the causing of tears to the public of the city square, in provoking the immediate expressive reaction of admiration and gratitude of the municipal authorities and in imposing silence to the audience of small children, in the praising comments of the audience after the performance and in receiving new invitations for future repetition of the performance ..... .. .
 And finally in the aptly words uttered by the presenter Mrs Tita Terzi  "These events fit the site of Ancient Olympia" ...
 So for the knowledge and better future planning, the experience of Olympia was useful and important.

Historical Sources of Ancient Greek and Traditional Dance

By Anna Lazou
The Theatre of Greek Dances “Dora Stratou”, the “Living Museum” of Greek Dance is the personal vision andresult of long time efforts of its founder Dora Stratou – since 1950 – while today it gives the opportunity of dance education -of national and global amplitude – for thousands of visitors and trainees. The theatre  is sponsored annually by Greek organizations mainly for culture and tourism; thanks to Dora Stratou continuers, its President since 1987, Alkis Raftis, the secretarial personnel and its Association active members, the theatre constitutes a significant and worldwide recognized cultural and research centre.                           

The promotion of the historical sources and continuity of Greek traditional dances since antiquity has been a primary concern of Dora Stratou's investigation. This aim is being realized nowadays by hundreds of researchers, teachers and dancers in Greece and abroad. D. Stratou was writing in 1964: “..... Our traditional dances and songs are of significant value....... Our history found its expression through this treasure that no conqueror could take away. And the inalienable heritage that our people carried inside them became their Muse... In our national dances, their expression, their movement, their musical rhythm, we find the thread connecting us with the ancient texts, the ancient musical scales, ancient meters, the painting of ancient vases, byzantine wall paintings, with byzantine music” (D. Stratou “A tradition, an adventure”, April, 1964).
Dance in Ancient Greece was a deep and multiplicate phenomenon. We should speak about a variety of dances when referring to periods of Ancient Greek Dance. As to the reconstruction of the morphological elements of ancient dances, while many cohesive links of information are missing, it is though possible to combine the evidence of all visual and imaging data and conform a satisfactory picture of the essence, value and variety of the dancing activity of Ancient Greeks. Movement according to a rhythmical pattern and accompanied by a melody was a part of a wide range of events during their life, including religious cult – rituals and processions in honor of the gods – educational and athletic activity of the young people, entertainment in the cities, theatrical performances of dramas (tragedy, comedy and satirical drama) based on dance: group orchesis (dancing) with chanting as a constituent part of drama.
Gradually our knowledge of the role and position of dance in ancient Greece has been enriched due to the systematic research as in every sort of philological source there is to be found a plurality of direct or indirect references to dance. From the Lyric and Choric poetry a lot of information is derived about the kinds of dances, while we learn a lot from the historical texts about specific dance patterns. Of catalytic importance for the study of ancient dance are the surviving iconography and the corresponding sources (vases, mosaic, reliefs, wall paintings, coins and statues) providing us with information about forms of dance and their evolution from the archaic period up to the roman and byzantine times.
In particular, the meticulousness and attention to detail has preserved many potters in the form of many dance movements, which would have complete ignorance because there is little information on dance steps described or depicted. Outdoor and urban dances, martial or purificatory, of aesthetic or social type, from Homer to Lucian have been the characteristic of a spiritual culture that was imitated and continues to be subject to interpretation and understanding from the perspective of various disciplines.
We may distinguish the dancing figures of antiquity on the basis of their shape: As the first figure in the history of dance we can locate the circle, followed by dancing in line - series, as in an example from the Museum of Argos from the archaic period, where two dancers move one behind the other. We also have dances which combine lines - contrasting dances, parallel, etc. in lines, as in an example from Egypt, or even dancing in curves; we still have dance in pairs, and finally should mention individual dances - solo dances, i.e. performed by a single dancer. It is not excluded that small solo dance groups are combined with dance groups mentioned above. So a circular dance for example could involve a dancer who had to be cut off from the rest of the team and dance by himself. The famous "Kyvistitires" that Homer's Iliad refers to as revolving in the center of the dance, is a typical example.
On the basis of their operation and their broader context the dances may also be divided into: 
- religious dances, dances in a religious ceremony in honor of a deity.
- dances associated with the change of seasons and the land, vine harvest, harvesting etc.
- war dances that accompanied most times with similar weapons.
- dances that were performed in rendering of the dead, as depicted on vases of the Geometric period.
- acrobatic dances, with special skills required by the dancer.
- dances which were held during any festive event without being associated with a deity or a seasonal change, as in a mosaic from Argos.
- dances that were performed at banquets.
- dances related to ceremonies transitions from childhood to adolescence, from adolescence to adulthood etc.. In the same category we may integrate and dances that were performed at weddings.
The modern era more particularly, as to the valuation of the ancient dance, not only is no exception compared to the attention of thinkers and artists of previous centuries, but it gives us the impression that an outbreak has occurred both in the theoretical investigation of ancient Greek dance as well as in terms of the effects of this research and of the idea of ​​ancient Greek dance in the field of artistic applications. The appearance of Isadora Duncan and the development of the ideal of free dance in the 20th century, after her pioneering work, are signaling the exception of dance interest in the early centuries of the specified forms of ballet and ethnic dances to freedom of movement, the "cult of plastic, tangible beauty" ("The Art and Meaning of Isadora Duncan") and finally the subjectivity of the artists who created on this level and the originality of their choices.
In conclusion, the ancient Greek dances are forms of dance and specific dance models.  The importance of ancient Greek dance, as well as of Greek traditional dance, lies not only in the interest of the variable and high aesthetic morphology and structure, but basically in their functional role and the values ​​underlying public activities: purifying rituals, artistic events, educational events and processes of social cohesion and personal expression.

Σεμινάριο: "butoh και οι εφαρμογές στο αρχαίο δράμα" με τον Mateusz Lwulski, 19-22/1/2012

Ημερίδα: Φιλοσοφία και Θεραπευτικές Πρακτικές - 21/1/2012

Στο πλαίσιο του 1ου Οικοφοιτητικού αιθρίου για την έκφραση και τη δημιουργία στο Πανεπιστήμιο, σας καλούμε στο εργαστήριο πάνω στη μέθοδο του Πολωνού performer Mateusz Iwulski "Butoh και αρχαίο δράμα", 15 έως 19 Δεκεμβρίου στην Αθήνα.

Πληροφορίες στα 6983942295 και dryos.topoi@gmail.com

ΕΝΤΥΠΩΣΕΙΣ ΑΠΟ ΤΗ ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ, ΘΕΙΟΣ ΕΡΩΣ, ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΤΟΥ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΑΘΗΝΩΝ

Το χοροθεατρικό δρώμενο της Ομάδας Μελέτης της Αρχαίας Όρχησης, ΘΕΙΟΣ ΕΡΩΣ, απόσπασμα της ευρύτερης ενότητας ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ και πρακτικό δείγμα της έρευνας της ομάδας στη θεωρία και την πράξη της σχέσης αρχαίου ελληνικού λόγου και χορού, παρουσιάσθηκε στο Μουσείο Ιστορίας του Πανεπιστημίου, στις 8/7, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του Οικο - φοιτητικού Αιθρίου.

Περιελάμβανε τα μέρη:

1. «Ύμνος στην Άρτεμι», από τον Ιππόλυτο του Ευριπίδη
2. «Επί με Τερψιχόρα..»., της Κόριννας
3. Οι Μάγισσες, του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη
4. Αριάγνη, της Μαρίας Κέκκου
5. «Έρως ανίκατε μάχαν», από την Αντιγόνη του Σοφοκλή»

Σύμφωνα με το πρόγραμμα της εκδήλωσης,
«H Ομάδα Μελέτης της Αρχαίας Όρχησης του Θεάτρου Δόρα Στράτου σε συνεργασία με την ερευνητική και καλλιτεχνική ομάδα της Φιλοσοφικής Σχολής του  Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών "ΔΡΥΟΣ ΤΟΠΟΙ" ετοίμασε τη χοροθεατρική παράσταση ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ, η οποία παρουσιάσθηκε σε Φεστιβάλ και σε σειρά πολιτιστικών εκδηλώσεων ακολουθώντας μια διαδικασία δοκιμασίας που θα επιτρέψει στους συντελεστές της να εργασθούν στην κατεύθυνση ενός σχεδίου υψηλότερων καλλιτεχνικών  απαιτήσεων στο μέλλον.  Πρόκειται για μια καλλιτεχνική έρευνα των μελών της ομάδας και της Άννας Λάζου ειδικότερα στα θέματα της αρχαίας όρχησης, στη διαχρονική σημασία και διάσταση της θέσης της γυναίκας κατά την ελληνική αρχαιότητα και στην ελληνική ποίηση, που φέρει το γενικότερο τίτλο  ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ».

Το θέμα της έρευνας της ομάδας με έχει απασχολήσει προσωπικά στο παρελθόν, λόγω της έρευνας μου, η οποία αποτυπώθηκε κυρίως στα έργα μου για τον Πλάτωνα και την τραγωδία (Επιθυμία και τραγωδία: Η ύστατη πλατωνική ανθρωπολογία, Δωδώνη 1995), για την νιτσεϊκή φιλοσοφία (Νίτσε, Φιλόσοφος της πολλαπλότητας και της μάσκας, Δωδώνη 1988 και  Το υποκείμενο της δύναμης, Καλλικλής, Nietszche, Negri, εκδόσεις Καρδαμίτσα, 2003 και 2007), καθώς επίσης και στο πρόσφατο έργο μου για τον Θουκυδίδη (Η ανακλαστική διαλεκτική του λόγου και της βίας στον Θουκυδίδη, εκδόσεις Καρδαμίτσα, 2011).

Οι εντυπώσεις μου από την παρακολούθηση της παράστασης, έχοντας παρακολουθήσει και την εξέλιξη της θεωρητικής έρευνας της ομάδας, είναι θετικές, αντίστοιχες με την θετική αντίδραση του κοινού της βραδιάς, που οργάνωσε η ερευνητική ομάδα στον απόλυτα λειτουργικό και ατμοσφαιρικό αύλειο χώρο του Μουσείου του Πανεπιστημίου Αθηνών κάτω από την Ακρόπολη.

Οι τεχνικές αδυναμίες των μελών της ομάδας, που είναι μαθητευόμενοι χορευτές - ηθοποιοί στα αντικείμενα της μελέτης της ομάδας αρχαίας όρχησης, κυρίως αφορούν ήσσονος σημασίας ζητήματα συντονισμού στην ομαδική όρχηση με σύγχρονη εκτέλεση τραγουδιού. Στο σύνολο όμως, η ομάδα απέδειξε τους υψηλούς από ποιοτική άποψη στόχους της, όσον αφορά στο καλλιτεχνικό ζητούμενο της παράστασης, αλλά και το βάθος της γνώσης και των ερωτημάτων σχετικά με την αρχαιότητα, κάτι το οποίο υποστηρίζει τη σκηνική σύνθεση της Άννας Λάζου και το ποιητικό κείμενο ΑΡΙΑΓΝΗ της Μαρίας Κέκκου.

Τέλος, η χορογραφία και η μουσική ανιχνεύουν συνδέσεις με τον παραδοσιακό πολιτισμό (Κρήτη, Ήπειρο και Πόντο) και τη σύγχρονη τέχνη – αναφορές στο σύγχρονο χοροθέατρο με παράλληλες δράσεις λόγου και κίνησης - χορού και στον Γιάννη Χρήστου.

Συμπερασματικά, η ερευνητική παράσταση της ομάδας, ΘΕΙΟΣ ΕΡΩΣ, μου δημιούργησε την εντύπωση ότι πρόκειται για μία άξια υποστήριξης προσπάθεια στο πλαίσιο του ελλαδικού χώρου, η οποία θα μπορούσε να αξιοποιηθεί και στον τομέα του πολιτισμού και τουρισμού, υπό τις παρούσες αντίξοες οικονομικές συνθήκες. Καταλήγοντας ωστόσο, θα ήταν παράλειψη να μην υπογραμμίσω το γεγονός ότι τόσο τα ίδια τα μέλη της ομάδας όσο και η ίδια η συντονίστρια προσφέρουν εθελοντικά τις εκπαιδευτικές και καλλιτεχνικές τους υπηρεσίες, με σκοπό την καλλιέργεια και ανάπτυξη της έρευνας της αρχαίας όρχησης, κάτι το οποίο από μόνο του είναι μάλλον σπάνιο και οπωσδήποτε αξιέπαινο στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών δρωμένων της χώρας μας. Όπως επίσης αξίζει να επιβραβευθεί και η υποστήριξη που δίνουν οι πρυτανικές αρχές του Πανεπιστημίου Αθηνών, στην όλη προσπάθεια.

Δ. Ν. Λαμπρέλλης, Καθηγητής Φιλοσοφίας, ποιητής
Αθήνα, 14 Ιουλίου 2011



Ο «Θείος Έρως» της Τέχνης


«Κρύβω μέσα στο στήθος μου το κουβάρι, ένα κουβάρι κόκκινο βαθύ σαν πλακούντας και το νήμα του σαν τον ομφάλιο λώρο με τροφοδοτεί με το αίμα της ελπίδας για τη ζωή, την έξοδο, τη σωτηρία»   Θείος Έρως- απόσπασμα


Κι ενώ η πόλη περιπλανάται σε οδούς πτώσης και κατάπτωσης, ένας «Θείος Έρως», ίδιος με ομφάλιο λώρο –  τροφό πνευματικής ανάτασης κι ανάστασης, ξεδιπλώνεται με τη μορφή μουσικοθεατρικού δρώμενου στον χώρο του Παλιού Πανεπιστημίου στην οδό Θόλου.

Ένας ομφάλιος λώρος άρρηκτα συνδεδεμένος με τον πλακούντα της ερευνητικής και καλλιτεχνικής ομάδας «Δρυός Τόποι», που για επτά συνεχή χρόνια κυοφορεί και γεννά αδιάκοπα την υψηλή τέχνη της αρχαίας όρχησης.

Η Άννα Λάζου, Λέκτωρ της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών και ιδρύτρια της ομάδας «Δρυός Τόποι», μας εξέπληξε για μια ακόμα φορά. Διοργανώνοντας ένα αλησμόνητο οκταήμερο εκδηλώσεων στον χώρο του Παλιού Πανεπιστημίου, η Άννα Λάζου, ξετύλιξε με σπουδή το κουβάρι της ελπίδας, που σαν θαλασσόχορτο αγωνιά στην άμπωτη, και φώτισε την έξοδο της σωτηρίας μέσω της Τέχνης.

Είθε η Πρυτανική Αρχή να καθιερώσει και να θεσμοθετήσει αυτή την πνευματική όαση που μας συνεπήρε τον φετινό Ιούλιο, και σ’ όλους τους καιρούς, χαλεπούς ή δοξαστικούς, να παραμείνει ένας χυμώδης ποταμός που εισβάλοντας από παντού θα μας τυλίγει.

«Ένα θαλασσόχορτο που αγωνιά στην άμπωτη
η ψυχή μου
και εσύ ένας χυμώδης ποταμός που εισβάλεις από παντού
Τυλίγοντάς με…»   – απόσπασμα από κείμενο της παράστασης της Μαρίας Κέκκου


Χριστίνα Κόλλια
Λογοτέχνις


Αξιοσημείωτη εντύπωση άφησε η παράσταση Θείος Έρως, της ερευνητικής ομάδας Δρυός Τόποι. Επρόκειτο για ένα μουσικοχορευτικό ταξίδι με ρότα τις θεϊκές και ανθρώπινες εκφράσεις του έρωτα όπως αυτές αποτυπώθηκαν μέσα σε μια πορεία δυόμισι χιλιάδων χρόνων ελληνικής καλλιτεχνικής παραγωγής. Από τον αρχαϊκό λυρισμό και τη σοφόκλεια δραματουργία ώς τη λαϊκή παράδοση, τον Παπαδιαμάντη και τη σύγχρονη λόγια δημιουργία, ένα αδιάκοπο νήμα που πλέκεται σαν γαϊτανάκι, ενσωματώνοντας αρμονικά όλες τις ετερόκλητες εκφάνσεις του ελληνικού πολιτισμού. Ο χώρος του Μουσείου Ιστορίας, υπό το φως και τη σκιά της Ακρόπολης, υπήρξε αρκούντως επιβλητικός για την ενσάρκωση του μύθου και του λόγου του θείου έρωτος. Τα σκηνογραφικά ενδύματα ήταν λιτά, αλλά αριστοτεχνικά χρησιμοποιούμενα έδιναν ένα εντυπωσιακό αποτέλεσμα. Η σκηνοθεσία και η εκτέλεση από τα μέλη της ομάδας ανέδιδαν γνήσιο πάθος και μεράκι. Κάποια τεχνικά και οργανωτικά μικροπροβλήματα που υπήρξαν, θεωρώ ότι δικαιολογούνται από την απειρία της πρώτης διοργάνωσης και αναμένεται να αντιμετωπιστούν επιτυχώς στο μέλλον.
Φιλικά,
Ανδρονίκη Μαστοράκη, Πολιτισμολόγος - Συγγραφέας









Επισυναπτόμενο φωτογραφικό υλικό:


 HYPERLINK "http://www.facebook.com/home.php" \l "!/media/set/?set=a.120591374699261.25868.100002451974850&type=1&closeTheater=1" http://www.facebook.com/home.php#!/media/set/?set=a.120591374699261.25868.100002451974850&type=1&closeTheater=1

 HYPERLINK "http://www.facebook.com/?tid=1306779405076&sk=messages" \l "!/media/set/?set=a.2248162530597.2135061.1444220805&type=1" http://www.facebook.com/?tid=1306779405076&sk=messages#!/media/set/?set=a.2248162530597.2135061.1444220805&type=1

 HYPERLINK "http://www.facebook.com/home.php" \l "!/media/set/?set=a.2232269171327.2133722.1385836844&closeTheater=1" http://www.facebook.com/home.php#!/media/set/?set=a.2232269171327.2133722.1385836844&closeTheater=1

 HYPERLINK "http://www.facebook.com/?tid=2102428331689&sk=inbox" \l "!/media/set/?set=a.1751671323420.76869.1588008392" http://www.facebook.com/?tid=2102428331689&sk=inbox#!/media/set/?set=a.1751671323420.76869.1588008392

Νέα της ομάδας μελέτης της αρχαίας όρχησης gr/eng June/July - 2011

The Study Group is preparing a dance theatre performance  to be presented by professional dancers at Hippokrates Garden in the island of Kos starting from June and during the whole summer.   - June 26, Sunday, at 6pm, the group participates to Athens Fringe Festival at Technopolis  Gazi. Free Entrance   - June 27, Monday, at 8pm the group takes part to the CID -Piraeus dance event at Dora Stratou Theatre Philopappou    - July 1, Friday, at 9pm, the group in collaboration with Dryos Topoi and the traditional music ensemble DITHEN is presenting a full version of the summer performance "DIVINE EROS" at the Museum of the History of the University, Tholou 5, Plaka   - July 7, Thursday, at 5pm, the group is organising an open dialogue about research and praxis of ancient Greek logos with Dr Dimitris Lekkas and invited experts, at the Museum of the History of the University, Tholou 5, Plaka.   Information at Anna Lazou: 6983942295 e-mail: lazou2011.ancientorchesis@gmail.com, http://ancientorchesis.blogspot.com/ 


Η ομάδα μελέτης ετοιμάζει χοροθεατρικό δρώμενο με επαγγελματίες χορευτές που θα παρουσιασθεί στον Κήπο του Ιπποκράτη στο νησί της Κώ, από τον Ιούνιο και για όλη την καλοκαιρινή περίοδο.   - Στις 26 Ιουνίου, στις 6μμ, η ομάδα συμμετέχει στο Athens Fringe Festival στην Τεχνόπολη στο Gazi. Είσοδος ελεύθερη.   - Στις 27 Ιουνίου, Δευτέρα, στις 8μμ, η ομάδα συμμετέχει σε εκδήλωση του CID - Πειραιά στο Θέατρο Φιλοππάπου του Θεάτρου Δόρας Στράτου.    - Την 1η Ιουλίου, Παρασκευή, στις 9μμ, η ομάδα σε συνεργασία με την ερευνητική ομάδα δρυός τόποι και το μουσικό σχήμα παραδοσιακής μουσικής ΔΗΘΕΝ, παρουσιάζει την καλοκαιρινή παράσταση ΘΕΙΟΣ ΕΡΩΣ στο Μουσείο Ιστορίας του Πανεπιστημίου, Θόλου 5, στην Πλάκα.   - Στις 7 Ιουλίου, Πέμπτη, στις 5μμ, η ομάδα οργανώνει ανοιχτό διάλογο για την έρευνα και πράξη του αρχαίου ελληνικού λόγου με τον Δρα Δημήτριο Λέκκα και προσκεκλημένους ειδικούς στο Μουσείο Ιστορίας του Πανεπιστημίου, Θόλου 5, στην Πλάκα.     
Πληροφορίες: Άννα Λάζου 6983942295 e-mail: lazou2011.ancientorchesis@gmail.com

Μήνυμα για την παγκόσμια μέρα του χορού.

Στο μήνυμά της για τον φετινό εορτασμό της παγκόσμιας ημέρας χορού, η UNESCO επικαλείται τη σχέση φύσης και χορού.

Ο χορός στην αρχαιότητα ήταν αναπόσπαστο μέρος των τελετουργιών για την  ισορροπία και ευγονία της φύσης. Μεσολαβούσε με λίγα λόγια στην προτεραιότητα του ανθρώπου να τη σέβεται και να αγαπά.     

Στις μέρες μας η πιο κοντινή μας φύση για / και με την οποία μπορεί να εργαστεί ο χορός, είναι το σώμα. Μια άλλη φύση το σώμα μας, με τη θαυμαστή τελειότητά του, κι ο χορός το μέσον που μπορεί να συντονίζει οργανικές, πνευματικές και συναισθηματικές λειτουργίες του, ενώ το συνδέει πιο άμεσα και πιο ποιοτικά  με τον έξω κόσμο του, έμψυχο και άψυχο.  

Μπαίνοντας στο χορό, δεν χορεύουμε μόνο με τα πόδια τα χέρια και τα άλλα μέλη του σώματος. Συμμετέχει ο λογισμός κι ο ψυχισμός, το συνειδητό και το ασυνείδητο. Χορεύοντας ανακαλούμε παλιές γνώσεις και μνήμες, υπερβαίνουμε αναστολές, απομακρύνουμε απογοητεύσεις και εντάσεις, συνομιλούμε με τον εαυτό μας, ενθουσιαζόμαστε, μερακλώνουμε, οδηγούμαστε στην ομορφιά, στην αγκαλιά, στον έρωτα, βλέπουμε με άλλο μάτι πρόσωπα, πράγματα και καταστάσεις, πράγμα αναγκαίο προπάντων στις εποχές μας των πολύπλοκων προβλημάτων, της αποξένωσης κι απομόνωσης.  Ο χορός με δυο λόγια φέρνει τάξη και ισορροπία μέσα μας και γύρω μας.

Αξίζει, λοιπόν, να βγει στις πλατείες, στους δρόμους, στα πάρκα, να μας παρακινήσει στην τέχνη του και στα πολλαπλά οφέλη του. Οδηγώντας μας ο χορός σε πιο υγιή σχέση με τον οργανισμό μας, με τον εαυτό μας και με τους άλλους, ας μας υπενθυμίζει πόση αξία έχει ο ευρύτερος φυσικός κόσμος που μας περιέχει και μας επηρεάζει, ώστε να τον φροντίζουμε και να τον σεβόμαστε για μια καλύτερη ζωή στο παρόν και στο μέλλον. 

Τμήμα Αθηνών του Διεθνούς Συμβουλίου Χορού CID-UNESCO

ΕΡΕΥΝΑ ΚΑΙ ΠΡΑΞΗ ΤΟΥ ΑΡΧΑΙΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΧΟΡΟΥ

Διανύοντας τον 20ο χρόνο λειτουργίας της η ομάδα μελέτης της αρχαίας όρχησης στο Θέατρο Δόρα Στράτου - σε συνεργασία με την ερευνητική και καλλιτεχνική ομάδα της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου ΑΘηνών δρυός τόποι, το CID ΠΕΙΡΑΙΑ και το Δήμο Πειραιά - σας προσκαλεί στην εκδήλωσή της - συμμετοχή στον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Χορού (29/4/2011):


1. Εύα Πάλμερ, Ισαδόρα Ντάνκαν - αναφορά στον Άγγελο Σικελιανό, με ομιλήτρια την Μαρία Κέκκου, δρα Θεατρολογίας,

2. Συμμετοχή της Αδελφότητας Κρητών Πειραιά "Ομόνοια",

3. Προβολή με θέμα τις Δελφικές Γιορτές,

4. Απόσπασμα της χοροθεατρικής παράστασης ΓΥΝΑΙΚΑ ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ

30 Απριλίου 2011, Σάββατο και ώρα 18.30.

ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟΣ


Now in its 20th year the study group of ancient dancing at Dora Stratou Theatre - in collaboration with the research and artistic ensemble of the University of Athens δρυός τόποι/ drys landscapes, CID and the Municipality of Piraeus - invite you to the event - Participation in the celebration of the International Dance Day (29/04/2011)

RESEARCH AND PRACTICE OF ANCIENT GREEK DANCE

1. Eva Palmer, Isadora Duncan - reference to Angelos Sikelianos, with main speaker Mrs Maria Kekkou, PhD,

2. Participation of the Cretan Fraternity of Piraeus "Omonia "

3. Videos on the Delphic Festival,

4. Extract of the dance company performance WOMAN PROMETHEUS

April 30, 2011, Saturday at 18.30.

FREE ENTRY




CONTACT/ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΕΙΣΤΕ ΜΕ

lazou2011.ancientorchesis @ gmail.com

6983942295